– 不再为怎么穿而烦恼 – 给你提个醒，在大家忙着关注 Nike 究竟会以怎样的大阵势庆祝 Air Force 1 的 35 周年纪念，以及期待将在下个月 26 日如期到来的 AIR MAX DAY 盛典的时候，一个几乎与 “潮流文化” 这个词一同出现的老朋友，也在今年正式迎来了 15 周年纪念： 它是一双在现在所谓的潮流文化中，已经很少提起的球鞋 —— Dunk SB，即后来被官方规范名称后的 Nike SB Dunk。 Supreme x Nike SB Dunk Low，2002 相信屏幕前的 Sneakerhead 和资深 Dunk SB 收藏家朋友们已经知道了，Nike 官方在不久前，推出了一个名为 “15 YEARS OF SB DUNK” 的专属专题纪念页面（地址：web.nike.com/xp/sbdunk/index.html），为了庆祝这双诞生于 2002 年的专业滑板鞋的 15 周岁生日，而选择了用 15 双颇具纪念意义的鞋款来庆祝这一时刻。 在这 15 双鞋中，除了 Supreme 的联名，还有 Resee Denim Low、Buck、Cali Low、钻石 Low、和平鸽等等 “神鞋”，足以勾起你的回忆 （以上图片来源：Nike） 15 YEARS OF SB DUNK 视频完整版，配乐依旧是在 《Nike SB Chronicles, Vol.3 Kevin Bradley》 中的，来自 Alabama Shakes 的 《I Found You》 令我觉得些许有些遗憾的是，Dunk SB 在街头风生水起的那个年代，我并没有经历过… 但这是我当年最想要的，“Freddy Krueger”（图片来源：Survivalrules） 那么，趁着值得纪念的日子，Dunk SB 究竟能不能像 Air Force 1 一样，在国内市场重回巅峰？ 依我个人之见，答案是，很难。 其一，从根本上来说，虽然正在加速发展，但目前来看，国内的滑板运动及其衍生亚文化与海外市场相比，还未达到 “蓬勃” ；而相应的，Nike 的 SB 产品线，在中国市场的发展并不明朗 —— 而 中国 Nike SB 团队，也已经于近两年彻底解散了。 “P-ROD” Paul Rodriguez in Supreme x Nike SB Dunk Hi （图片来源：Nike） 其二，从如今的 Low-Tech Sneaker ，也就是低科技球鞋的市场来看，其设计也全部趋于极简、单一与无 Logo 化了，那些色调更统一、造型更独特、Logo 更不显眼的球鞋们，如今一个个都成了至宝，而色彩鲜艳，品牌 DNA 显著的 Dunk SB，也就因为难以和现在的主流着装风格相符，自然而然的慢慢被潮流爱好者们打入冷宫… “What the Dunk” (图片来源：Sneaker Freaker) 但 Dunk SB 想要做到 “苏醒”，也并不是完全不可能。 毕竟，无论如今的球鞋市场怎样被 Yeezy Boost 这类 “当代球鞋” 占领市场，但凡有些经验的潮流爱好者，都会对过去 “What the Dunk” 、 “和平鸽” 等等为首的 Dunk SB 鞋款之真正价值略知一二。如果 Nike “舍得” 在这些传奇市场背景的 Dunk SB 上做文章甚至复刻，再加上些许的明星效应，再乘上复古运动风的回潮之风… 兴许，它就 “活” 了。 如果你真的忘了 Dunk SB 应该怎么穿也没关系，本篇，我们的搭配图集便会给你 “提个醒”，如果哪天它真的再次风生水起了，你也不会觉得措手不及。当然了，说到 Dunk SB，相信不少人的启蒙都是 EDC 陈老师，所以在素人搭配特辑之前，先来几张他上身 Dunk SB 的老图吧，渣像素见谅，看个回忆。 PEACE. 陈冠希 Nike SB Dunk 造型特辑 Nike SB Dunk 素人搭配特辑 （以上图片来源：wear.jp）
– 每周潮流 G 点 – 又到了本周现客周报时间，继续为您梳理 7 天内不容忽视的要点回顾。伴随 YEEZY SEASON 5 落下帷幕，各位对刚刚经历完一波三折的侃爷可谓是再次刮目相看。除了一改往日的设计风格外，同时侃爷似乎也开始去接受时尚趋势，而非倔强的站在时尚对立面。本次 YEEZY SEASON 5 的展示整体耗时 25 分钟，模特走秀更是只用了 1 分半钟左右的时间，没有侃爷本人的现身以及任何 “广告” 时间的加入，将走秀做的可以说是十分纯粹。 本次走秀有多少单品你想入手？不妨将你的看法写在留言里与我们分享吧！ 新衫 今年的 YEEZY SEASON 5 可以说是亮点颇多，除了一改往日拖泥带水的走秀风格外，设计方面侃爷也是有了许多改进与进步。褪去以往 YEEZY SEASON 5 浓厚的色彩辨析度，SEASON 5 将服装细节刻画的更为完美，使得从头到脚有了更多的亮点可寻。而大家最为关注的 YEEZY Runner 无疑是本次的重中之重，从设计上来看巧妙的将复古与时尚运动相融合，绝对是各位 Sneakerhead 的必入之作，同时也有传这双 YEEZY Runner 的名字可能是 YEEZY 700 Runner，至于究竟如何还有待考证，不过毋庸置疑的是，从现在开始你又要多存一份买鞋的钱了。 同样不能错过的还有： ● 带你看 VLONE 在全明星期间开设的 Pop-Up 店内什么样 ● Nike 携手 OFF-WHITE 为 NBA 全明星周末打造 “Equality” 系列 T 恤 ● visvim 推出细致奢华的丝绸道袍 新鞋 本周要说最亮眼的鞋款绝对要数这双 BEAMS x VANS Checkerboard Slip-on，而本次联乘围绕的主题则是反转，除了将鞋面的 “棋盘格” 置入内衬外，鞋子内衬原本的尺码章、标签以及橡皮筋缝线等细节则都被带到了鞋款原本的表面，绝对算得上是别出心栽。当然，单单是反转鞋面还不够有趣，本次还把华夫格鞋底的凹凸质感也同样对调，在鞋底形成钉面纹理，绝对是造型搭配上的吸睛利器，如果你也和笔者一样被其吸引，那就等待 4 月的发售吧。 同样不能错过的还有： ● 全明星周末福利，Don C 将免费赠予鞋迷蓝染 Nike SF-AF1 ● 100 周年 100 颗星星，ANREALAGE x CONVERSE ALL STAR 100 合作鞋款 ● adidas Originals 联手 Raf Simons 打造 Ozweego Bunny 新鲜事 自打进入 2017 年来 Supreme 似乎就没有 “消停” 过，就在大家准备让 LV x Supreme 的联乘翻篇时，Supreme 2017 春夏系列又引来了新一波的发售，而上架首周最为抢手的单品居然是这张售价仅为 5.5 美元的捷运卡，虽说捷运卡的推出确实令人有些意外，但一路奔上 550 元人民币（几乎持平大多数帽款的炒价）左右的炒价着实令人有些摸不着头脑，对于那些爱丢地铁卡的小伙伴还请三思而后入，同时也令人好奇的是， 550 元人民币可以在美国坐多少次地铁呢？ 同样不能错过的还有： ● 德鲁大叔归来？全明星赛预告片发布 ● 想知道雷神索尔在地球上的生活怎么样吗？ ● 十周年版 iPhone 或将采用 5.8 英寸屏幕，移除所有机械按键 明天又是周一，今天你上班了吗？
Patta Running Team 鲜明演绎最新系列。 荷兰阿姆斯特丹街头品牌 Patta 携手 Nike，打造了一系列充满活力与创意的时尚单品，旨在为跑步装备注入前所未有的街头风范，Patta Running Team 的鲜明演绎让这一合作系列更加吸引眼球。备受期待的 Air Huarache Plus 鞋款融合了 Nike Pegasus 系列的大底，推出了粉色与白色，黄蓝，黑棕多种配色，均融入了醒目的豹纹图案和独特的鞋带设计，同时鞋舌被替换为 Patta Running Team 的黑豹 Logo 彰显鞋款的合作身份。 服饰方面，从亮眼的全黄套装到品牌标志性的棒球夹克，每一件单品都透露出满满的运动精神和街头艺术气息。系列中另外还囊括了衬衫、半拉链长袖、紧身裤以及短裤等单品，为从内到外的运动装备都提供全新选择。据悉系列将于 4 月 26 日在 patta 的官网和线下门店率先发布，并随后于 5 月 2 日登陆 SNKRS 以及指定 Nike 店铺，感兴趣的朋友千万不要错过了。
– 服用效果：大饱眼福 – 由牛仔裤店铺 Self Edge 所拍摄的纪录片 《Weaving Shibusa》 讲述了日本品牌对于牛仔裤传统、复古精神的坚持。从布料的纺织、染色到缝制加工无不显现了最原始牛仔裤文化的精髓。本周我们将在 「日服一片」 栏目中一次带来连续三集的 《Weaving Shibusa》 预告影片。 最原始的工艺带来最纯正的艺术 Weaving Shibusa 的第一部预告片采访了多位日本牛仔裤界的收藏家以及职人，其中也包括了 THE FLAT HEAD 品牌主理人小林昌良。在这里并不会介绍 Levi’s、Lee 这样的大众消费品，只有来自于日本冈山县的牛仔布才是遵循 100 多年前的传统，并且能够制成富有手工情感的牛仔裤。 牛仔裤的魅力来自于纯天然染色 想获取最纯正的靛蓝色，只有通过天然植物提取，生长在热带和亚热带地区的马蓝、木蓝、山蓝是制作天然靛蓝的最佳植物。靛蓝也是人类已知的最古老的色素之一，牛仔裤的蓝染之美正是来源于此。 老式织布机才能够生产出最原始的牛仔布 日本牛仔裤的独特之处，不仅仅是工艺还有机械加上工人细致的耐心。生产传统赤耳牛仔布的织布机为老式往复式梭织机，只能制作幅宽为 30 英寸的布料，利用率低，速度也慢，因此 “坚守 ” 也是牛仔裤职人一生的信念。
– 每周潮流 G 点 – 又到了本周现客周报时间，继续为您梳理 7 天内不容忽视的要点回顾。很多人都认为多一款配色其实并不是多一个选择方式，只不过是可以圈到更多人的钱。苹果公司日前推出的全新款 iPhone 7 / 7 PLUS 就很好的证明了这一点。这款令人意外的大红配色刚刚上架便受到了许多朋友的喜爱，不过本次采用的红并不是大家口中所说的 “中国红”，而是国际抗艾滋病基金的 “PRODUCT（RED）”… 如果给你一次选择 iPhone 7 配色的机会，你选什么？不妨将你的看法写在留言里与我们分享吧！ 新鲜事 相信在这款 “PRODUCT（RED）” 配色没有发布前，各位都会觉得之前外媒报道的 Apple 将发布全新红色 iPhone 7 和 7 Plus 的消息是无稽之谈。伴随这款国际抗艾滋病基金的 “PRODUCT（RED）” 配色上架，新一轮的抢购风潮无疑被这带有大红色金属外壳的机型再次掀起。今回 “PRODUCT（RED）” 配色将大红色注入到背面机壳之中，同时侧面按键、卡槽以及信号条也均用红色呈现，而正面屏幕则采用了简约清爽的白色作为主调，整体显得十分具有 “贵气”。当然价格也不便宜，iPhone 7 发售价 ￥6188 起，7 Plus 发售价 ￥7188 起，准备好你的肾，现在已经可以出手了。 同样不能错过的还有： ● 以后 iPhone + iPad 就是一台新的电脑 ● 三亿 iCloud 账号被黑客 “绑架”？苹果公司遭遇勒索 ● Instagram 再做升级，只为构建更安全的网络环境 新鞋 Yeezy Boost 350 V2 绝对是当下人人都想拥有的鞋款之一，无论是高昂的炒价或是前卫的造型，都是它值得我们关注的地方。此前情报账号 Yeezy Mafia 曾曝光了一款 “Earth” 配色，不过很快遭到了球鞋网站 Nice Kicks 的否定，并证实该配色为假鞋，所以也不会出现在未来的发售名单内，可能各位想入手的朋友得空欢喜一场了。不过话说回来，伴随当下假鞋越来越多，很多人都会因为低廉且相似的外形而选择假鞋，导致当下球鞋市场的 “病态”，笔者在此还是希望大家可以支持正品，为球鞋市场开辟更为健康的环境。 同样不能错过的还有： ● Nike 带来 Zoom Bonafide 全新 “Multicolor” 配色 ● 从日本武士汲取灵感，NMD City Sock 2 “Ronin” 系列正式发布 ● adidas 推出 EQT Support ADV 全新 “ZEBRA” 配色 新衫 说到去年令我们印象最为深刻的联名，各位一定会回想起 UNIQLO UT 系列与 KAWS 的联乘企划，几乎不限量的发售使得街上似乎人人都有穿到，也着实令各位潮人们感受到了买 UNIQLO 也要排队、加价是一种怎样的体验。不过今年为止大家的关注点似乎都放在了 KAWS 和 Jordan Brand 合作上，谁知本周 UNIQLO UT 负责人 NIGO® 却突然在自己的 Instagram 上宣布 UT 系列将再度与 KAWS 合作，而这次助阵的还有 PEANUTS。相较于去年的合作来看，今年的联乘显得更具童趣，将许多朋友的儿时记忆都一一带回，各位一定不要错过四月底的发布了。 同样不能错过的还有： ● Supreme 伦敦店长上身 Box Logo 长袖 T 恤，它还会是铁打不动的 “亲友特供” 吗？ ● Kanye West 或将面临 $2,500 万美元巨额赔偿 ● Raf Simons 透露自己离开 Dior 并选择加入 Calvin Klein 真正原因 又是一个阴天周末，明天上班希望有个好天气吧~
巴黎世家 和 IKEA “联姻”的横空出世，让设计总监 Demna Gvasalia 再次成为人们讨论的焦点。 IKEA everywhere (图片来源：ililtokyo@instagram） 正是他的推波助澜，“IKEA”这四个字母成了现在时装潮流圈子里最时髦的元素，不少客制玩家都做出由 IKEA 购物袋改造的单品。 （图片来源：stupidDOPE.com） IKEA 现在在热爱潮流的年轻人心中已经不只是简约家具的制造商，而成了一种文化现象。巴黎世家仅仅用了一个蓝色包包就让整个地球围着 IKEA 转。 你会买账吗？（图片来源：HYPEBEAST） 如果把 IKEA现象的功劳都记在 Demna 一个人头上就有点太不公平了，毕竟在他的背后还有一位名叫 Martine Rose 的顾问。对，就是那个声称自己可能是全世界最好设计师的 Martine Rose。 一点都不谦虚（图片来源：martine_rose@instagram) 最近，加拿大的时尚线上店铺 SSENSE 专访 Martine Rose，为大家揭开这位牙买加裔设计师灵感背后的故事。与她同事 Demna 热衷于苏联文化不同，Martine Rose 更爱从她的家乡伦敦汲取灵感，以诠释自己的设计语言。所以今天，我们就挑出三季她的作品，了解一下这位来自伦敦东区的设计师。 关于 Club 的记忆 2014 秋冬系列为数不多的 lookbook（图片来源：Something Curated） 伦敦的 club 文化“历史悠久”，很多年轻人都接受过各个不同时代的 club 文化的洗礼，当然，设计师也经历过年轻的阶段。在 2014 秋冬季中，Martine Rose 把她关于 club 文化的记忆注入到了她的设计当中。在她看来，club 文化就是伦敦的标志，它在特定的时间有特定的意义，每段时间都不同。有的时候它特别新潮，可是有的时候它又非常怀旧。 （图片来源：GMA Network） 从某一角度来说，夜店文化就是时代的象征。对于 2014 秋冬这一季的作品，Martine Rose 本人认为它是自己的一次重大突破，这时她才开始觉得自己是一个真正的设计师。她告诉 SSENSE，夜店文化让她很舒服地找到了自己的设计灵感，从中她也找到自己设计的核心元素：形态（volume）、比例（proportion）、面料的韧度（tension）以及颜色（color）。 来看看这迪厅范十足的单品照片 这么看来，她会把那条夸张的灯笼裤当作品牌的永久款也不那么令人吃惊了，因为她把布料的形态和比例发挥到了非常夸张的程度。 就是这样的阔腿灯笼裤（以上图片来源：VOGUE） 热爱蹦迪的 Martine Rose 觉得是夜店让她找到了自我，自己与夜店的故事就是她的成长故事。在她看来，Rave 文化的核心就是把音乐作为纽带，把不同的人凝结在一起。 Martine Rose 这件笑脸 tee 可不是代表她天真童趣 除了夜店，Martine Rose 对与之配套的嗑药现象也非常着迷，她向 SSENSE 分享自己最喜欢的衣服是一件名为 “My Drug Hell“ 的 T 恤。这件印着笑脸的 tee，虽然表面看起来十分可爱，可实际上它代表了药物的滥用。 “谦虚”的足球 T 恤 这样的衣服，有没有从二手店淘来感觉（图片来源：VOGUE） 在 2017 春季系列，Martine Rose 推出以“旧衣服新主人”为主题的系列。说到旧衣服，大家可能会联想到 Vintage，但 Martine Rose 却偏偏有不同的见解。她发现，在二手衣物捐赠中心里，服装品牌变得不再重要，一件衣物的价值反而是由面料和剪裁决定。 胸口签名的设计，简单又招人喜欢 又看到了阔腿裤 因此，Rose 在这系列带来了低调的纯色足球 T 恤，没有运动品牌商标，球队标志、赞助商等等（在伦敦人们仅凭 T 恤不同的颜色便能分辨出足球队来自什么不同的区域）。 就这种简单的足球 T 恤 关于这件足球衫，我还要多说几句。在整个造型 Lookbook 中，这款足球 T 恤出现了许多次。关于足球 T 恤的穿法也是大有来头，英国足球流氓为了避免和警察的注意以及恐吓对面的球迷，喜欢在球衣外套上一件例如 Stone Island、Lascote、L‘alpina 这种品牌的外套。有趣的是，这些足球流氓他们为了方便自己搞事情，往往也不穿自己喜欢球队的球衣，这样可以方便潜入对面球队的酒吧和球迷人群中闹事。Martine Rose 从小生活的伦敦东区就是一个有着悠久足球流氓历史的地区，甚至有一部专门讲这块土地上的足球流氓的电影——就叫《足球流氓》。 casual subculture 就是这种穿法，Martine Rose 把它带进时尚圈了 球衣的穿法被 Martine Rose 玩出了花样（以上图片来源：VOGUE） 为了与身穿球衣的上场模式区分开，这种穿着的方法也被大家称作为 Casual 文化。在这一季我们可以看到把 Anorak（防风外套） 与足球 T 恤搭配在一起的穿法，灵感正是来自英国的球迷亚文化。 半拉链的防风衣是 casual 的必备（图片来源：Google） 她希望通过 Causal 穿搭的概念，希望这件 T 恤可以呈现出更多的形态。这一季之后，Martine Rose 又萌生了更伦敦的想法。 一个在杂乱街道上长大的混血儿 就是这家其貌不扬的小店（图片来源：Seven Sisters） 这一季的走秀我们先前已经向大家介绍过，Martine Rose 把秀场定在了东伦敦的集市里，服装的风格也参考了平时出现在市集里各式各样的人。从小在这里长大的 Rose 对于这条街道上的建筑、行人充满了感情。 Martine Rose 把自己关于杂货铺的记忆搬上了 T 台 因此，穿梭在市场里的模特和他们身上的衣服看上去都非常自然。再让我们看看这一季的服装，细心的你也许会发现 Martine Rose 设计的衣服都看不出明显的性别区别。 谁能分得清左边这位模特是男还是女（以上图片来源：VOGUE） 关于这一点，还是要谈到她童年时的经历。由于 Martine Rose 是一名混血儿，在年幼时，就对不同的人走到一起这件事有了自己深刻的理解。她向 SSENSE 分享道：“这是一种很难描述的情感，但是这也成为了我此后设计的基础。我记得我姐姐带我去 Clapham Common 时大家一起 rave 的场景，现场有喜欢牙买加音乐的年轻人，也有喜欢金属音乐的人，他们相处得很融洽，没有任何隔阂。 Martine Rose 好友演绎 2017 春夏系列 要是上图的小哥长得稍微精致一些，是不是又分不清性别了（以上图片来源：SSENSE） 人们只关注音乐带来的喜悦。”正是这种不同种族间的完美相处，让 Martine Rose 萌生了时装也不应该有性别分别的想法——太生硬的区分只会让穿衣服的人觉得不高兴。 至于是不是全世界最棒的设计师，也许你的心里早就有了其他的候选人。不过要说最懂伦敦的设计师，我想 Martine Rose 是我心里的最佳人选。就像 Gosha 每一件作品中都能看到苏联元素一样，Martine Rose 也将把伦敦亚文化推向时尚圈的主流。
本周，Supreme 在 2020 春夏季度迎来 week 3 发售的时刻，带来了每季定番且人气和话题度都可以称之为「最高」的 THE NORTH FACE 合作系列。到目前为止，全球不同地区的发售已经结束，不知道这次你冲了没有？ Via Supreme 这个问题要放在几季前，或许答案会一致的统一，但在这一次的合作中就不一定了…其一是因为，在整个系列中最该成为大家争抢目标的重磅款式冲锋衣，仅仅发售价就高达 698 美元，毫无疑问，这样的价格甚至要比前两季款式在二级市场的炒卖价格还要高，如果非「财大气粗」的话，必定是要犹豫一下的。 尽管你可以拥有冲锋衣+背心两件单品，但当了解到如此高昂的价格后，很多人还是退缩了… | Via Supreme 另一方面，由于 Supreme x THE NORTH FACE 一直是每季饱受期待的部分，自然消费者们对于它的要求都要更严格一些，所以在面对此次的设计时，不少人都认为太过于偏向「硬核」的户外风格了，看起来非常基础的款式上找不到属于 Supreme 街头味道的元素。说难听点，它们几乎是在 THE NORTH FACE 原本就有的设计基础上，加了个「Box Logo」而已…所以自然也让一些人丧失了热情。 Via Supreme 但事实真的如此吗？其实暗有玄机。 相信一些人在看到这一组合作时，都会留意到介绍中提到了 THE NORTH FACE 「RTG」系列的名称，纵然如今发售都已经结束，但我相信仍然还有不少人对它有着一些疑惑，或者根本不 Care 它到底是什么，因为就连官方也没进行详细的解释。 一些论坛在很多年前就在寻找答案了… | Via The North Face Guru 事实上在一些情报账号在还未有具体设计曝光，提前释出这一合作的信息时，「RTG」几乎是唯一的信息点，本着好奇的心理，我还真搜寻了一些关于它的信息，但意料之外的是全网几乎都没有介绍，唯独以关键字出现在了个别看起来就历史悠久的论坛上，经过层层挖掘之后，最终也多少找到了一些答案，在此就分享给各位，或许可以成为这次看似平淡的设计中的一点「佐味料」。 「RTG」实际上可以看作是 THE NORTH FACE 出品的一个特别系列，尤其是早期阶段，品牌除了面向于大众的产品之外，会特别为不同领域推出一系列更具有针对性的装备，比如南极科考和徒步探险等等，而「RTG」主要是针对更加专业的远程越野登山领域。 它的全称为「Remote Terrain Gear」，正如你在这次 Supreme 合作系列中看到的，「RTG」系列拥有属于自己的 Logo，由黄色字母和交叉的登山镐组成： Via Supreme 之所以网上几乎查不到关于它的信息，是因为它仅仅在 1995 至 1998 年在这段时期内，只推出了几个季度就停产了，由于时间短、专业性强，因此对于大众市场来说十分冷门。 THE NORTH FACE 古着硬核玩家 | Via sntrl 不过对于「硬核」的 THE NORTH FACE Vintage 玩家来说，这一系列的产品有着独特的魅力，经常是这部分群体中的「宝藏」单品，从一些早期的交易和分享贴中，我们大概可以窥探到它当时的设计： Via Depop Via @thegallerybyroundtwo Via @the_ghoodwill Via spp1601 有趣的是，在当时推出的产品中，就已经有了类似于背包功能的马甲设计，再来看看今天 Supreme 合作出品的那件价格高昂的冲锋衣+背心的套装，你就能找到它的灵感源头了，除此之外，这一整个系列的色彩搭配也是从当时的款式上借鉴而来的。 90 年代的「RTG」系列产品 | Via sntrl 不过相比于当时的产品，这一次的合作版型和设计则是 THE NORTH FACE 专门为 Supreme 打造，当然在科技上也有所更新，采用全接缝密封防水 GORE-TEX 面料与 Cordura 杜邦面料为单品提供符合当今时代的性能与耐用性。 这组高领针织衫则是意料之外的款式 | Via Supreme 所以说，在本季的合作上并非我们从表面设计上看到的那样简单，Supreme 的惊喜这一次并非体现在印花图案和材质等元素上，而是借助挖掘并带回如此冷门且复古系列的方式，呈现独到的视野和品味（当然也加入了一些新的款式），这也是与之前作品最不同的地方。 说实话，如果抛开「太过于偏向户外」这个因素的话，实际上这一系列是要比之前的作品要更容易上身和搭配的，更常规的设计往往也意味着不容易出错。除此之外，国外的 Supreme 爱好者们仍然像以往一样，在发售当天便已经纷纷上身了这组单品，在一大批现货运达国内之前，先来提前看看驾驭效果如何吧。
30 周年还是需要一双 Air Jordan I 来「镇场」。 根据知情账号爆料，今年内将有可能看到 Supreme 与 Nike Air Jordan I 的合作，2024 年作为 Supreme 成立三十周年，早前发布的《30 Years: T-Shirts 1994-2024》纪念书册和 30 周年纪念「First Tee」似乎让不少爱好者还是有种意犹未尽的感觉，在这个极具里程碑意义的时间节点还未出现足够「重磅」的单品，或许 Supreme x Air Jordan I 的出现能改变这种局面。但目前还没有更多关于这次合作的信息，各位不妨保持关注。
最近几个月，有一个名叫 “SKOLOCT” 的卡通兔子形象不断地出现在我们眼前，或者说总是出现在陈冠希的 ins 里。 （图片来源：CLOT） 陈冠希晒过多次的这些单品，正是出自前段时间话题度颇高的 UNDERCOVER x SKOLOCT 联名系列。除了自己上身，看得出妻子秦舒培也很喜欢这组合作。 （图片来源：Instagram@shupeicute） 此前 MADSTORE LAFORET HARAJUKU 重新开幕，高桥盾甚至也将整个店面用 UNDERCOVER x SKOLOCT 联乘系列的核心视觉图像妆点。 MADSTORE LAFORET HARAJUKU（图片来源：Instagram） 不仅如此，这只兔子同样也 “攻占” 了 JUICE HK，陈冠希在自家店铺里打造了一间 SKOLOCT 的 Pop-Up Store，当中贩卖的还有 SKOLOCT 之前与日本街头品牌 HYSTERIC GLAMOUR 的合作。 SKOLOCT 在 JUICE HK 的 Pop-Up Store（以上图片来源：Instagram） 这究竟是一只怎样的 “兔子”，为什么大咖们最近频频为它 “站台”？ 一只诞生在原宿的兔子 日本艺术家 Tsuyoshi Nakano（图片来源：Pinterest） 实际上 SKOLOCT 是由日本艺术家 Tsuyoshi Nakano 创造的一个卡通形象，艺术家几乎所有的创作都围绕 SKOLOCT 展开。Tsuyoshi Nakano 受到原宿多元的文化氛围影响，他的作品也大多以鲜艳的色彩和涂鸦形式表现出来。 SKOLOCT 陈冠希之前在洛杉矶的 3125C 艺术企划也曾找好友 Tsuyoshi Nakano 进行涂鸦创作。 Tsuyoshi Nakano for 3125C 虽然 Tsuyoshi Nakano 用 SKOLOCT 与许多品牌推出过联名服饰，但它更像是一个艺术项目。 创作中的 Tsuyoshi Nakano（图片来源：Pinterest） 之前在 CLOT 对 Tsuyoshi Nakano 的采访中他曾提到，自己在创作时不会提前做很多准备工作，作品也都是很即兴地表达当下的感受。音乐、艺术、街头向来都是相通的，Tsuyoshi Nakano 的作品风格受此影响，也正是这些特点吸引到像高桥盾等时尚设计师与其合作。 UNDERCOVER x SKOLOCT（图片来源：JUICE） 卖衣服的同时也兜售一种艺术概念 佩戴面具的 Tsuyoshi Nakano 与宫下贵裕（图片来源：Google） 凭借 SKOLOCT 在艺术界站稳脚跟后，真正帮 Tsuyoshi Nakano 在时尚圈打响名号的还要数今年初他与 TAKAHIROMIYASHITA TheSoloist. 设计师宫下贵裕的合作。品牌 2017 春夏系列直接以 “TAKAHIROMIYASHTA TheSKOLOCT” 为主题，灵感更是来源于 Tsuyoshi Nakano 和传奇音乐人 David Bowie。这一次原本卡通感十足的 SKOLOCT 在宫下贵裕的设计里多了点时装味。 宫下贵裕手上拿的 Bomber Jacket 就是出自这一系列（图片来源：HYPEBEAST） 除此之外宫下贵裕还专门找到自己多次合作的面具艺术家 Shin Murayama，以 SKOLOCT 的兔子形象为灵感做了一款 Bandanna 面具，主打的就是 “戴上之后可以立即变身为 SKOLOCT” 的概念。尽管售价高达 1,000 美金，但很快就售罄了。 就是这一款，戴上还是蛮酷的，虽然很贵…（图片来源：Google） 不仅如此，宫下贵裕还邀请艺术家一起在纽约的 HIRSHLEIFERS 打造了一间期间限定店，同时推出一组联名系列。 TAKAHIROMIYASHTA TheSKOLOCT HIRSHLEIFERS 期间限定店 （以上图片来源：HYPEBEAST） 除了受到高桥盾和宫下贵裕的青睐，Tsuyoshi Nakano 此前就已经跟不少品牌有过合作。像是刚才提到的 HYSTERIC GLAMOUR，以及我们熟悉的 Billionaire Boys Club、Stüssy 等等。除了将 SKOLOCT 的形象融入服装，其实伴随着联名合作 Tsuyoshi Nakano 几乎每次都会与品牌举办相应的艺术展览，卖衣服的同时更兜售了一种艺术概念。 Stüssy x SKOLOCT 联名单品 SKOLOCT for Stüssy HYSTERIC GLAMOUR x SKOLOCT SKOLOCT for HYSTERIC GLAMOUR Billionaire Boys Club x SKOLOCT（以上图片来源：Tsuyoshi Nakano） 不管是设计师还是艺术家，想要成功你首先要有一个十分标志性的创作手法或视觉图像。譬如说 Virgil Abloh 在无数合作中用到的 “说明书” 式字样，“一招鲜吃遍天” 说的就是这。而 SKOLOCT 就是Tsuyoshi Nakano 的招牌。 现在 Tsuyoshi Nakano 已经逐渐凭借这个讨喜的兔子形象从艺术圈打进了时尚圈，之后一定还会有许多重磅的合作 （毕竟有我们冠希力挺）。至于这个兔子能走多远，我们还是拭目以待吧。
设计师 Martine Rose 在近两年通过在 BALENCIAGA 担任男装设计顾问的工作经历获得了不少关注，其实关于她的个人经历，我们曾在早先的《名下无虚》中谈到过，近年来她凭借多个极具亚文化的系列打动了不少人——无性别主义、朋克、Club、Casual 等等多元文化风格的融入令人们对于她印象深刻。 Martine Rose(图片来源：Hashtag Legend) 而在前段时间，Martine Rose 更是被 Nike 拉拢到新一批女性设计师合作阵容当中，在推出联名系列之后，她的名字被更多人群所熟知。当然了，如今算是 “红人” 的 Martine Rose 在早期就已经和一些单位开展着其它的合作企划，比如 Caterpillar 和 Timberland，从前年开始，她的长线合作名单里便出现了一个名字 – 意大利高端户外品牌 Napapijri 。 Napa by Martine Rose（图片来源：Napa by Martine Rose） 双方自 2017 年秋冬系列开始展开深度合作，打造了一个名为 Napa by Martine Rose 的特别系列，从名字也能大概猜得到，其在设计上几乎完全由 Martine Rose 主导，主要的灵感来源于 90 年代高端时尚与街头服饰的融合，这点倒是非常符合当年时尚领域的趋势，除此之外，Napapijri 还允许她把充满个人元素的风格设计展现于这一系列之上。 Napa by Martine Rose 18AW（图片来源：Napa by Martine Rose） 所以在 Napa by Martine Rose 的每一季中，除了能看到 Martine Rose 善用的设计特点之外，背后的灵感与主题概念也十分完整。比如在上一季的 2018 秋冬系列中，双方将目光锁定在了 90 年代的音乐和户外上，包括英国开创性乐队 The Stone Roses 在阿尔卑斯山为《NME》杂志拍摄的照片，以及生活在北极圈的因纽特人们将功能性与传统服饰混合在一起的穿着方式。 Napa by Martine Rose 19AW（图片来源：Napa by Martine Rose） 而在刚刚发布的 2019 秋冬系列中，可以感受到双方在将户外和时尚元素相结合的道路上走得更远了…增加了更多类似于豹纹等印花与图案的设计，色彩的多样性也愈发体现出来，浓重的年代感让人不禁怀疑这到底还是来自一个户外品牌的系列吗？ （图片来源：Napa by Martine Rose） 而另外一个特色是，Martine Rose 在这几季中还通过自己的方式将 Napapijri 的款式进行了改良，同时对 Logo 也进行了重新诠释，使得其更加符合现代审美，其中的羊羔绒、提花外套，成为了系列中的 “爆款” 单品。 “合作中最能产生启发的部分便是我可以运用 Napapijri 最为传统、经典的单品和面料展开设计，我很高兴可以有机会合并、修改和更新这些标志性作品。在融入个人想法的同时，我也在努力把代表着 Napapijri 的 DNA 保留在单品中。”——Martine Rose Napapijri 经典款式（图片来源：Viacomit） 很明显，作为传统户外品牌，Napapijri 在通过与这位年轻设计师的合作中，更开放的将自身丰富的面料技术以及众多的经典款式作为其设计上的资源，以 “借力” 的方式带给人们焕然一新的感受。毕竟，这个诞生于 1987 年的户外品牌太过于传统了，而通过这样的合作模式，可以相对轻松的打开新一代的年轻消费者市场，又不会丢掉 “骨子” 里的东西。 如果是这样的款式，时髦精们说什么也不会穿上身吧…（图片来源：Kickz） 其实不难发现，如今不少品牌都采用着类似的市场战略，以讨好年轻化市场。除了像 Louis Vuitton 等传统时装屋外，单单是 Napapijri 的母公司 VF 就足以说明这一点， 旗下另外的一些户外品牌 Timberland、THE NORTH FACE、Eastpak 都在这几年纷纷通过联名、深度合作的方式改变着人们心中的固有形象，相信屏幕前的各位都印象深刻，甚至…已经为之掏过腰包了吧。 尽管 Martine Rose 为 Napapijri 增添了不少新鲜感，她本人如今也拥有着不少的簇拥，但终归 Napa by Martine Rose 还算是小众选择的那一类，不过在了解了关于这个系列的一些内容之后再欣赏一系列穿搭示范，或许…你就有可能被圈粉了。 名人部分 Chris Brown Brian Kendrick Lamar Kendall Jenner Drake A$AP Rocky 素人部分
08 年于莫斯科创立同名品牌的 Gosha Rubchinskiy，历经四季创作后，因经济和生产因素层停止了服装产线的运作，更在之中婉拒了 Dover Street Market 的代理邀请。而在沉息一年担任摄影师后。2014 年，接受 Dover Street Market 二度邀約，并在其帮助下，Gosha Rubchinskiy 将品牌生产链迁至巴黎，开始在巴黎时装殿堂发表男装系列，时至今日，他已成为了受到全世界关注的俄罗斯鬼才设计师，同名品牌也毫无疑问在近年成功进驻街头新势力品牌之一。 才华洋溢的 Gosha Rubchinskiy 曾和 Camper（Together）和 Vans 分别合作推出过联名系列，近期与 Reebook 推出的 Phase 1 Pro 合作鞋款也无疑成为热销款之一。早前更帮 Supreme 拍摄过 Lookbook 和宣传视频。仅短短两季时间，时尚权威网站 Style.com 便将 Gosha Rubchinskiy 列为 25 位最具影响力的男装设计师之一，与 Hedi Slimane、Raf Simons、Rick Owens 等出色设计师齐名。此外，知名时尚网站 Fashionista 也点名 Gosha Rubchinskiy 为 Dover Street Market 新“守门人”之一。 以当地潮流、滑板亚文化为养分设计运动休闲路线，在他的设计理念里其实是有许多他的童年回忆，像是他那时候经历过的俄国年轻人的消费主义。所以创作里面有着许多的 90 年代独有的设计元素，像是西方文化的融入，例如一些电子游戏和口香糖，还有一些杂志。对他们来说那时候是充满欢乐并且难以忘记的一段时光，这些设计元素也是品牌给人留下最深刻的印象的部分。 2016SS 2016 「1984」春夏系列，Gosha Rubchinskiy 还原了俄罗斯八十年代的复古运动单品，在设计中融入了象征中俄之间共产主义的「镰刀斧头」logo ，和「rp」字样，均作为这一季最吸睛之处，明亮色系更加突显了春夏的活力。 2015FW 2015 秋冬系列，设计师又带领着莫斯科滑板少年来到巴黎的基督教堂，结合了 80 年代意大利 Paninaro 和 90 年代俄罗斯追随 Nazbol 地下乐团的两个不同年代的年轻人和两个不同国家的国旗，呈现了2015 秋冬的混杂风格。满是中文和斯拉夫语的「Sport」元素字样在写下这季的运动精神的同时也是去年秋冬季的标志性单品。 2015SS 2015 春夏男装充满了青春的活力，格纹，迷彩搭配鲜艳明亮的颜色，阳光活泼。软羊皮西服，夹克，牛仔夹克，马甲，看似基础的单品，实则十分百搭。 Gosha Rubchinskiy x Reebok Phase 1 Pro 合作鞋款 选用了 Reebok 在 1980 年代球鞋设计中的绝佳代表之一 Phase 1 鞋款为蓝本，新一代 Phase 1 Pro 在后跟加载了 “Гоша Рубчинский” 的俄语字体，来直接表达出合作身份。 Gosha Rubchinskiy x Vans Authentic 联名鞋款 Authentic 联名鞋履系列选用黑、白、蓝、粉四个颜色为主旋律，均采用黑色外底，并于鞋跟处清晰标有 Cyrillic Logo，彰显 Gosha Rubchinskiy 街头味道。 Gosha Rubchinskiy x Vans Sk8-Hi 合作鞋款 与 Vans Sk8-Hi 的合作鞋款以简洁经典的风格为基础，细节部分加入了橡胶鞋头的补强设计，共有三款配色可选。 这两年 Gosha Runchinskiy 掀起的街头运动风潮已难以抵抗，相比当下另外几个同样广受欢迎的街头品牌，Gosha Runchinskiy 的各类单品所缔造出的街头混搭风格可谓是前者们无法匹及的。今天的穿搭学堂便为大家带来了 Gosha Runchinskiy 造型特辑，敬请欣赏。
可以陪伴篮球运动员 7 天 24 小时的超级球鞋。 EQLZ® 掀起新一轮次世代篮球创新浪潮，正式推出由北美传奇设计师 Aaron Cooper 设计的最新性能鞋款 EQLZ® 247。美国传奇设计师 Aaron Cooper 融合 EQLZ® 产品理念设计的首双极简超自然高性能篮球鞋，秉承了最小化部件和鞋脚一体化概念，「如何打造一双球鞋，让它成为人脚的一种延伸。」Aaron 如是说。 PEBAX 全掌超临界极限缓震，天然头层真皮衔接一体化针织融合鞋面，鲨鱼皮仿生动态抓地大底，双侧人体工程学 TPU 流线支撑，造就了这双可以陪伴篮球运动员 7 天 24 小时的超级球鞋。5 月 18 日，EQLZ® 247 将同时于中国和北美开启发售。产品在中国的售价为 848 元，并将同时首发登陆 EQLZ® 上海保罗旗舰店、得物及微信小程序官方渠道。
